那一年夏天，蝉鸣压过了琴弦。十七岁的林五月抱着褪色的吉他，站在“海风”唱片行门口，她的梦想和橱窗里那张昂贵的专业声卡一样，清晰耀眼，却隔着无法逾越的玻璃。直到她遇见了陈涩——地下音乐圈里才华横溢却饱受争议的制作人，一个眼神桀骜，指尖能点燃音符的男人。他递给她一张没有署名的 demo，旋律像暗涌的潮汐，瞬间淹没了五月的世界。“你的声音里，有我要的‘未完成’。”他说。这份知遇，究竟是通往舞台的捷径，还是将她拖入创作与情感漩涡的迷途？影片在这段充满张力与试探的关系中，展开了一场关于青春、音乐与代价的成长叙事。

五月如一块干涸的海绵，贪婪吸收着陈涩赋予的一切：非常规的编曲技巧、颠覆性的音乐理念，以及他那危险而迷人的世界观。排练室里汗水与和弦齐飞，午夜街头的即兴哼唱被手机录下，成为独一无二的样本。他们的合作默契而炽烈，一首首带着粗粝质感和澎湃情感的作品悄然诞生。然而，当五月的原创内核被陈涩逐渐打磨、重塑，甚至覆盖上他强烈的个人印记时，最初的感激与崇拜开始掺杂困惑与自我怀疑。她发现自己不仅迷失在旋律里，更迷失在对这位引路人的复杂情感中。音乐梦想的纯真底色，正被现实与欲望悄然调和成陌生的颜色。

十字路口的和弦

转折随着一场至关重要的音乐节选拔赛到来。陈涩为五月准备的参赛作品，华丽、深刻，却几乎完全剥离了她最初的创作动机。与此同时，五月意外发现了陈涩不为人知的过去，以及他选择自己的真正原因。那个曾将她托起的人，仿佛正将她推向另一个精心设计的舞台，扮演他剧本中的角色。信任出现裂痕，梦想面临置换。五月必须做出选择：是戴上王冠，成为陈涩艺术野心的完美注脚，还是拾起那把旧吉他，哪怕声音青涩，也要唱出自己的词句？这场关乎音乐与灵魂所有权的较量，在聚光灯亮起前，已悄然敲响序曲。

影片以充满临场感的镜头语言，细腻刻画了两个灵魂在音乐中的碰撞与博弈。这是一部聚焦文艺成长主题的剧情片，风格写实而富有音乐张力，核心探讨在追逐梦想的路上，我们如何守护那份最初的、或许“涩”口却真实的创作初心。当最后一个音符落下，留在五月生命里的，远不止一场比赛的胜负。