在数字影像成为主流表达的时代，独立制片人陆川偶然获得一盘记载着传奇舞蹈家“麻花”未公开作品的古老录像带。录像中，那段名为“豆”的现代舞，姿态扭曲挣扎却充满奇异生命力，仿佛封印着一段被遗忘的往事。陆川决定将其重新剪辑，制作成一部实验性音乐影片（MV），并计划通过一家新兴的“麻花豆传媒”进行线上首映。他相信，这不仅是艺术的复苏，更是对流媒体时代快餐文化的挑战。

然而，当影片的预告片在网络上发布，诡异的事件接连发生：预告片的点击数据出现无法解释的规律性波动，深夜的剪辑工作站会自动生成未被编排的狰狞舞姿片段，而所有参与项目的成员，都开始梦到同一个不断旋转、直至断裂的舞蹈身影。陆川的调查将他引向数十年前一桩封闭排练场的意外，以及“麻花”舞者那句神秘的遗言：“真正的表演，始于观众按下播放键之后。”他逐渐意识到，他剪辑的并非一段尘封的艺术，而是一个等待被“播放”才能完整释放的执念。

线上仪式

首播之夜，数百万观众涌入“麻花豆传媒”的播放页面。影片《豆》正式上线播放。屏幕内外，界限开始模糊。陆川惊恐地发现，线上实时观看人数与当年事故现场的人数惊人吻合，而影片的进度条，似乎不再受平台控制。每一帧舞姿的流转，都牵引着现实世界的细微变化。这场跨越时空的线上放映，俨然变成了一场不受控的集体仪式。陆川必须在他亲手搭建的影像迷宫崩塌之前，找到终止“播放”的密钥，而那把钥匙，恰恰藏在影片中最不起眼、他曾认为是最艺术的一处留白里。

这部作品融合了心理悬疑与都市传说风格，探讨了数字时代下，记忆载体、艺术共鸣与观看行为本身所蕴含的不可测力量。当观众为影片按下播放键，他们究竟是无心的看客，还是仪式中不可或缺的一环？