在二十世纪末的柏林，艺术策展人艾玛在整理已故祖父的遗物时，发现了一卷标记为“暗影之舞”的陈旧胶片。祖父曾是冷战时期一位行为艺术收藏家，这卷被刻意隐藏的胶片，似乎记录了一场从未公之于众、代号“欧米伽”的终极表演。影片就此拉开帷幕，将观众带入一场跨越时空的悬疑追踪。

艾玛借助残留的笔记和模糊的影像碎片，逐步拼凑出“欧米伽”的轮廓：那并非单纯的演出，而是一场由多位前卫艺术家参与的、探讨意识与存在边界的集体实验。影像中扭曲的人体、抽象的符号和不可名状的仪式，既震撼又令人不安。随着调查深入，她身边开始发生一系列难以解释的巧合与干扰，仿佛有一股无形的力量在竭力阻止真相重现。本片的核心关键词之一——心理惊悚的氛围逐渐弥漫，现实与影像记录的界限变得模糊不清。

暗影中的低语

当艾玛找到当年唯一的在世参与者，垂暮的舞蹈家莉拉时，故事迎来关键转折。莉拉碎片化的回忆揭示，“欧米伽”实验的核心是一种名为“共鸣投射”的精神技术，旨在激发参与者最深层的潜意识并将其具象化。然而实验中途发生了不可控的异变，某种超出理解的事物被“召唤”了出来，并永久地烙印在了胶片与参与者的精神之中。影片的第二个核心关键词——超现实主义风格在此达到高潮，过往的影像片段与现实调查交织，形成诡谲的视觉迷宫。

为了保护艾玛，莉拉交出了自己珍藏的另一半胶片碎片，并警告她“有些门一旦打开便无法关闭”。手握更完整的资料，艾玛发现自己竟能在梦境中清晰“看见”实验现场，甚至与其中一位已故艺术家的意识产生共鸣。她开始质疑，自己追查的究竟是历史的真相，还是一个正通过胶片媒介悄然复苏的活体噩梦？调查逐渐转变为一场与时间赛跑的自我救赎。

最后的帧格

在柏林一间废弃的地下剧场，艾玛决定使用老式放映机，同步播放所有找齐的胶片片段，试图还原“欧米伽”的全貌。放映机转动的声音在空旷中回响，斑驳的光影投射在墙壁上。往昔那些抽象扭曲的影像，此刻竟开始有序地组合、流动，仿佛拥有了独立的生命。银幕之内与之外的时空似乎发生了诡异的交融，剧场内温度骤降，未知的低语在空气中振动。艾玛意识到，自己已不再是旁观者，而是成为了这场迟来了数十年的实验的最后一个参与者。影片的第三个核心关键词——存在主义主题在此凸显，关于真实、记忆与感知的根基被动摇。最终的选择，将决定那被封印于胶片中的事物，是归于永恒的寂静，还是踏入现世的光晕。