在东京与首尔交错的都市夜色中，知名视觉艺术家李在勋与日本独立电影导演浅野绫乃因一场跨国艺术展相遇。两人合作的实验影像项目《界限》逐渐模糊创作与私生活的边界，镜头内外的情感博弈与艺术观念冲突，编织成一张危险而迷人的关系网。

影片以双线叙事展开，一条线索记录着两人在密闭工作室里用镜头探索身体与欲望的抽象表达，另一条线索则揭开幕后资本对艺术创作的操控。当浅野绫乃发现合作项目背后隐藏着跨国财团的秘密交易时，真实的亲密与表演的亲密在4K监视器里再也无法分辨。东京画廊的首次展映夜，所有参展装置突然被替换成未公开的原始素材，这场精心策划的艺术事件瞬间演变为牵扯两国舆论的风暴中心。

迷雾中的镜头

随着调查深入，李在勋早年在首尔艺术圈的秘密逐渐浮现——那些曾被封存的录像带不仅记录着先锋艺术运动，更指向一桩未公开的版权诉讼。浅野绫乃在涩谷公寓反复审视素材时，发现每帧画面都暗藏双重曝光处理过的地理坐标，这些坐标串联起东京新宿、首尔圣水洞等七处地点，形成一幅隐喻两国文化纠缠的地图。

本片以心理惊悚为基调，通过冷色调摄影与破碎式剪辑，探讨创作伦理与真实情感的边界。关键转折发生在首尔雨夜，当浅野绫乃按坐标找到最后地点时，等待她的不是真相而是全新的镜屋装置——三百个监控屏幕同时播放着两人从未公开的创作过程，而操纵这一切的第三双眼睛，正透过她随身携带的拍摄设备平静注视。

影片最终在艺术展的废墟中走向高潮，那些被资本觊觎的原始胶片在投影仪中化为灰烬，但真正的作品早已以另一种形式存活。这场始于感官刺激的艺术合作，最终成为对当代影像权力的尖锐质询，留下关于真实与表演的永恒诘问。